|
Вполне естественно, что, сталкиваясь со сложными общественно-политическими проблемами, решая задачи воспитания нового человека и нового отношения к труду, пионеры кино стран социализма обращались к передовой киномысли, к теоретическим трудам С. Эйзенштейна, В. Пудовкина, Д. Вертова. Так же естественно они опирались на лучшие образцы советского киноискусства и изучали жанрово-тематические модели советского кино -историко-революционные, историко-биографические, исторические фильмы, картины о рабочем классе, о коллективизации в деревне и о борьбе с фашизмом.
Иногда, если не вносились соответствующие коррективы (даже лучшие модели следует соотнести с эпохой, средой и национальным опытом), получались бледные, схематичные произведения. В целом же именно обращение к наследию советской киноклассики помогло сократить путь от первых шагов к эстетической зрелости и самостоятельности.
Уже к середине 50-х годов в большинстве кинематографий социалистических стран Европы возникает неповторимо своеобразное, национальное киноискусство. В 60-е годы оно приходит к зрелости, завоевывает международную арену и авторитет. Больших успехов достигает документальное и научно-популярное кино стран социализма. Молодые мастера играют решающую роль в обновлении и преображении мультипликации, до того повторявшей ставшие штампами находки и достижения У. Диснея. Обновляются, углубляются, переосмысливаются эстетические модели, растет мастерство и владение образным языком кино. Все большим авторитетом пользуются молодые критики, историки, теоретики кино социалистических стран.
|
